Сегаль Лазарь
СЕГА́ЛЬ Лазарь (Segall, Lasar; 1891, Вильно, – 1957, Сан-Паулу, Бразилия), бразильский художник. В 1906 г. уехал в Берлин, где годом позже поступил в Академию искусств, но в 1909 г. из-за участия в выставке группы «Свободный Сецессион», выступавшей против академических принципов группы художников, был вынужден покинуть Академию. Сегаль переселился в Дрезден, где в 1910 г. стал аспирантом Саксонской академии искусств. В этом же году состоялась его первая персональная выставка. В 1911–12 гг. художник сблизился с экспрессионистами. В 1913 г. совершил первое путешествие в Бразилию, где устроил выставку своих произведений в городах Сан-Паулу и Кампинас. После возвращения в Германию был в 1914 г. интернирован как гражданин России. В 1916 г. приехал в Дрезден, где стал одним из лидеров веризма, так называемого движения новой вещественности, и вместе с О. Диксом и К. Феликсмюллером организовал в 1919 г. группу «Дрезденский Сецессион».
В это время складывается индивидуальный стиль Сегаля. В соответствии со стремлениями веристов, с их социально окрашенным, критическим подходом в искусстве, Сегаль изображает безрадостное, иногда безысходно трагическое существование людей («Вечные странники», 1918, Музей Л. С., Сан-Паулу; «Интерьер с больным», 1920; «Улица», 1922). Колорит его картин неяркий, состоит преимущественно из коричневатых, зеленоватых и серых тонов. Образы печальны, пассивны, пропорции фигур искажены — характерны слишком большие головы на тщедушных телах. В послевоенные годы Сегаль создает наиболее значительные графические работы: литографии к «Кроткой» Ф. М. Достоевского (Дрезден, 1921), офорты «Воспоминания о Вильне» (Дрезден, 1919), иллюстрации к «Майасе бихл» Д. Бергельсона (Берлин, 1921). В 1923 г. Сегаль окончательно переезжает в Бразилию и обосновывается в Сан-Паулу.
Сегаль осознавал себя еврейским художником, значительная часть его творчества посвящена еврейской теме (серия гравюр «Эмигранты», 1928–30, «Погром», 1936–37). С 1936 г. Сегаль создает ряд больших работ о Катастрофе и ужасах Второй мировой войны («Корабль эмигрантов», 1939–41; «Война», 1942; «Концлагерь», 1945; «Выжившие», 1946). Трагические события в жизни еврейского народа осмысляются художником как события всемирного масштаба, как космические катастрофы, и это придает особую монументальность их живописно-пластическому воплощению. Масштабность, философская глубина сочетаются в этих работах со стремлением к сдержанности, к простоте, даже наивной непосредственности.
Еврейские мотивы в творчестве Сегаля как и его принадлежность к экспрессионистскому движению, а затем к веризму, дали повод национал-социалистам в Германии включить работы художника в пресловутую выставку «Дегенеративное искусство» (Мюнхен, 1937).
Сегаль обращается также к темам бразильской жизни, к природе страны («Негритянская мать», 1929; «Стадо при лунном свете», 1950; «Лес с голыми деревьями», 1956, Музей Л. С., Сан-Паулу). Эти произведения лишены экспрессивности, они спокойны и созерцательны. Пышная, по южному яркая природа не повлияла на колорит Сегаля; он продолжает придерживаться приглушенной, небогатой красками палитры, присущей его работам дрезденского периода.
Сегаль сыграл значительную роль в становлении современного искусства Бразилии. Художник был, в сущности, первым представителем нового европейского искусства в стране. В 1932 г. он основал с группой единомышленников Общество современного искусства в Сан-Паулу — первое в Бразилии объединение художников, стоявших на позициях авангарда.